Moritz Feed Doc celebra la seva desena edició del 18 al 22 de març amb una programació que gira entorn la identitat, el consum responsable,la sostenibilitat i l’artesania, alhora que reflexiona sobre els relats dominants de la indústria.
El Festival projecta 28 films en 38 sessions concentrades en 5 dies de programació als Mooby Bosque Cinemes, i una desena d’activitats, principalment celebrades a Casa Capell.
El Festival inaugura aquest dimecres amb el film Akris: Fashion With a Heritage, de Reiner Holzemer, una de les figures clau del cinema de moda contemporani, a qui el Festival dedica enguany una retrospectiva, amb la projecció de sis dels seus documentals més destacats.
El certamen projecta històries de grans dissenyadors com Martin Margiela, Gucci, Thom Browne, Dries Van Noten, Miguel Adrover o David Delfín; d’icones com Brigitte Bardot, Bunny Yeager o Bettie Page; i de fotògrafs com Juergen Teller o William Eggleston, entre molts d’altres.
Com a novetat, obre la seva programació més enllà del documental, amb la presència de films de ficció, docu-sèries i fashion films, amb pel·lícules com Couture, protagonitzada per Angelina Jolie, Anyier Anei i Ella Rumpf; el clàssic musical Funny Face (Una cara con ángel), amb l’icònica i transgeneracional Audrey Hepburn i l’emblemàtic Fred Astaire, o els dos primers capítols de la sèrie de culte Kingdom of Dreams, que el seu productor Peter Ettedgui, vindrà a presentar a Barcelona.
Compte amb un cicle molt especial, Las manos que cosen (2025), projecte del Museu Cristóbal Balenciaga, que ret homenatge a les treballadores de la casa Balenciaga. El cicle inclou una sessió molt especial presentada per Itzaso Díaz, realitzadora dels films, i Igor Uria, responsable del projecte i director de col·leccions del Museu, i una fantàstica instal·lació expositiva de l’artista Susana Blasco, oberta al públic el 19 de març.
Casa Capell es converteix en el taller del Festival dijous 19 de març acollint activitats i diàlegs que reflexionaran sobre els discursos que la moda ha generat al llarg del temps. Un espai de trobada per connectar passat, present i futur de la moda amb exposicions, xerrades i activitats, amb la participació de més d’una vintena de personalitats d’àmbit local i nacional.
La cloenda del Festival tindrà lloc dissabte 21 de març al DHUB (Disseny Hub Barcelona), en una celebració conjunta amb l’Ajuntament de Barcelona. L’acte, que tindrà el rosa com a protagonista i comptarà amb la presència de representants de la moda, el cinema i la creativitat de la ciutat, inclourà l’entrega de premis dels films guanyadors del Festival i la projecció de The Designer Is Dead, un relat íntim de Miguel Adrover, presentat pel director, Gonzalo Hergueta, i l’equip de Little Spain, productors del film.
Els títols que opten a millor documental de la Secció Oficial del Festival són Akris: Fashion With a Heritage; The Designer is Dead; Gucci: Luxe, Drame et Volupté; Bardot; i Stoff / Lace Relations.
Moritz Feed Doc s’amplia més enllà de les dates del Festival amb la celebració d’una edició online del 9 al 23 d’abril a CaixaForum+, amb una selecció de 10 dels millors films del Festival. A més, per primera vegada, a partir del 24 d’abril, la plataforma també disposarà d’un catàleg online amb una selecció de 10 de les millors pel·lícules que han passat per aquestes 10 edicions del Festival.
L’aposta pel talent local estarà present en tot el Festival, amb la incorporació en la programació de Fashion Films realitzats per les principals escoles de disseny i moda de Barcelona, l’IED – Instituto Europeo di Design, l’LCI – Escola de Disseny i Arts Visuals, i Elisava Facultat de Disseny i Enginyeria de Barcelona.
